自动生成解决了 80% 的工作量，剩下 20% 的手动微调决定了图纸的最终质感。下面 5 个技巧，都是从大量实践中总结出来的。
技巧一：清理孤立的杂色点
颜色量化偶尔会在平缓的色块里留下零星的「噪点格子」——和周围颜色只有细微差别的独立色号。它们在图纸上不明显，拼出来却会让表面看起来发脏。逐个点击这些格子，把它们改成周围的主色即可。
技巧二：合并近邻色号
检查色号统计表，如果发现两个相邻色号用量都很小（比如各只有十几颗），大概率是量化时拆分过细。把其中一种统一成另一种，买豆更省心，成品过渡也更自然。
技巧三：给主体加一圈深色描边
这是提升立体感最立竿见影的一招。沿主体轮廓内侧描一圈比主体深的色号（或直接用黑色/深棕），成品立刻「跳」出来。Q 版形象特别适合这招。
技巧四：大胆简化背景
照片背景通常是图纸杂乱的重灾区。纯色背景是首选；保留渐变的话，把过渡压缩到 2~3 个色号以内。背景越干净，主体越突出。
技巧五：控制总色号数
一张图纸的色号数量建议控制在 8~15 种。色号太多会导致拼搭时频繁换豆、出错率上升，成品也显得碎。生成器一般提供色号数量上限设置，从 12 种开始尝试，不够再加。
微调的本质是「做减法」：删杂色、并近色、简背景。改完和原图对比一眼，还原度没掉、图面干净了，就说明调到位了。